新大众影评 |​《长安三万里》：中国动画电影的美学呈现

2023年暑期档上映的《长安三万里》，在视觉表达、叙事结构与思想内涵三个层面，系统呈现了具有中国气派的动画美学风格。影片不仅在技术上实现了视觉奇观的突破，更在美学理念上回归中国传统，以意象化的镜头语言、古典式的叙事节奏与儒道交融的精神图谱，构建出一幅流动的盛唐文明长卷。,画皮之美：俯仰自得的镜头美学,中国美学强调“心物合一”“情景交融”，其核心在于意象的创构与意境的生成。电影作为现代视觉艺术，其意象的塑造依赖于镜头语言与蒙太奇手法。《长安三万里》在开篇40秒内，以珠穆朗玛峰雪顶特写为起点，通过雄鹰掠空、云海翻涌、城池浮现等一系列意象组接，完成从自然苍穹到人间战场的视觉转场，建立起一个具有中国哲学意味的影像宇宙。,,这一段落不仅展现技术上的流畅与宏大，更在美学上实践了“俯仰自得”的观照方式。鹰眼的视角既是一种“以大观小”的宇宙视野，将山河收摄为精神盆景；也是一种“以小见大”的生命凝视，在羽翼投下的阴影中暗含个体命运的渺小与不屈。影片以动破静，以游观代替定点，打破了西方焦点透视的视觉习惯，营造出“可游可居”的审美空间。,此外，雪山、鹰隼、城池、烽烟等意象，并非孤立的符号，而是承载着多重文化意蕴的象征体：雪山喻永恒，鹰隼喻自由，城池喻秩序，烽烟喻无常。它们共同构成一个天人对话、心物共振的意象系统，成为中国美学“立象以尽意”的当代银幕实践。,画骨之美：三叠九转的叙事结构,在叙事上，《长安三万里》没有采用好莱坞式的线性推进，而是借鉴了中国古典叙事中的“三叠式”结构，通过三次重复、递进的情节单元，铺陈出人物命运与时代变迁的双重轨迹。,,影片以高适的晚年回忆为叙事框架，在三次闪回中分别勾勒出“少年游”“中年劫”“暮年悟”三个阶段。第一叠聚焦于诗人对功名的三次叩问，展现盛世之下个体的理想与挫折；第二叠通过扬州夜宴的三次聚会，揭示繁华背后的个人失意与集体危机；第三叠则在安史之乱的动荡中，以三次关键抉择完成人物精神的涅槃与超越。,“三叠”不仅是情节的重复，更是意义的重构。每一次重复都在前一层次上叠加新的冲突与反思，最终在第三叠中实现从“叙事重复”到“哲学超越”的升华。黄鹤楼意象的三度出现，从实景建筑逐渐蜕变为文明的精神图腾，正是这种叙事智慧的体现。影片以“三叠”为骨，以“散点”为脉，使168分钟的叙事如一幅徐徐展开的文人长卷，节奏从容而意蕴绵长。,画心之美：儒道圆融的思想图谱,《长安三万里》的美学高度，不仅在于形式上的民族化探索，更在于思想层面上的中国性表达。影片通过李白与高适两个核心人物的塑造，具象化地演绎了中国文化中“儒道互补”的精神结构。,李白代表道家的“出世”理想，其行为与诗境皆追求个体的精神自由与生命飞扬；高适则体现儒家的“入世”担当，在责任与现实中坚守士人的家国情怀。影片并未将二者简单对立，而是在安史之乱的历史背景下，让两种生命态度彼此碰撞、参照，最终在文明存续的维度上达成和解。,,这种思想对话不仅体现在人物塑造中，也延伸至影片的视觉与叙事深处。李白的《将进酒》段落以敦煌飞天的动画风格表现诗酒的癫狂与超脱；高适的戍边场景则以青绿山水的笔法勾勒出边塞的苍茫与沉郁。视觉风格与人物心性高度统一，形成“画如其人”的美学对应。,而影片结尾，长安城在水墨氤氲中渐隐，既是对物理长安的告别，也是对精神长安的召唤。“三万里”由此不再仅是地理的距离，更成为文明在历史中不断重建、在个体生命中不断跋涉的象征。,【结语】,《长安三万里》是一次中国动画美学的成熟宣言。它从视觉的“俯仰观照”、叙事的“三叠结构”到思想的“儒道互济”，构建出一个完整而自洽的美学体系。在全球化语境下，该片以高度的文化自觉与美学自信，证明了中国动画不仅能够讲述中国故事，更能以中国方式讲述人类共通的命运与追问。,真正的“长安”，不在砖石之间，而在文明不断回归的精神原乡。而中国动画的美学之路，亦应在这样的回归中，走向更远的远方。,,（郑懿 
广东财经大学）,中国美学强调“心物合一”“情景交融”，其核心在于意象的创构与意境的生成。电影作为现代视觉艺术，其意象的塑造依赖于镜头语言与蒙太奇手法。《长安三万里》在开篇40秒内，以珠穆朗玛峰雪顶特写为起点，通过雄鹰掠空、云海翻涌、城池浮现等一系列意象组接，完成从自然苍穹到人间战场的视觉转场，建立起一个具有中国哲学意味的影像宇宙。